PIP国际实验摄影展｜被重新打开的记忆

日常生活、家庭历史与身体经历，当摄影成为记忆发生、保存与重新书写的媒介，摄影师也在个人经验与影像实践之间，不断寻找新的表达方式。本期由巴塞罗那实验摄影节策展人 Astrid Jacomme 与 Arantxa Berganzo 推介的五组作品，摄影师从不同的个人经验出发，探索摄影如何连接记忆、身体与生活。 《那些我未曾看见的》丨西塞尔·兰

艺术家透过建筑的54扇窗户，拍摄天空和日落的倒影。原本遮挡视线的建筑，最终成为一块通向风景的“屏幕”。这些日落随后被转化为54块亚克力方块，每一块都保存着对应窗户中的倒影。一个原本无法抵达的景观，以碎片的方式重新出现。

《私密碎片》丨 玛丽·叙尔

穿过身体的记忆身体特征、姿态、力量，以及那些未被言说的脆弱，如何在一代又一代女性之间延续？ 艺术家将照片打印在艺术纸上，再通过手工穿孔与人发刺绣进行干预。照片表面的孔洞、凸起与线条，像是身体留下的痕迹，也像被隐藏起来的故事。那些破碎、缺席或沉默的记忆，并没有真正消失，而是在身体与时间之中，以另一种方式继续存在。 《破碎记忆的地图》丨弗里达·阿林 发生在20世纪80年代的“微型迁移”，改变了艺术家家庭对于地域与归属的感知。摄影在这里成为一张记忆的地图，连接那些已经无法完整抵达的地方。

滑动查看更多 迁移的距离或许并不遥远，但它带来的身份断裂、记忆缺失与代际知识中断，却持续影响着之后的生活。面对那些在迁移过程中遗失的物件与历史，艺术家通过旧照片、文件、织物和家庭物品建立属于自己的“反档案”。它不是为了恢复一个完整的过去，而是让那些缺席、断裂与沉默重新被看见。 “什么样的液体能够让你想起家？”在《思乡》系列中，十位移民女性分别给出了自己的答案。 《思乡》丨伊丽莎白·兰瑟姆

艺术家将35毫米彩色胶片浸泡在这些液体中，而浸泡时间则按照参与者离开故乡的天数计算——离开一天，胶片浸泡一小时。时间越长，胶片上的乳剂越被侵蚀。于是，乡愁不再只是一个抽象的情绪，而直接进入摄影材料之中。距离、时间与思念，慢慢改变了图像本身。 重新打开过去通过对照片的再次介入，记忆被重新打开，也被重新改写。摄影不再只是记录过去，而成为过去不断被重新理解的现场 《展开》丨 陶心月

过去拍摄的照片，还能再次发生变化吗？这个长期项目从艺术家重新进入暗房开始。她重新审视过去几年拍摄的胶片影像，将它们再次放大，并通过叠加、刮擦、嵌入材料等方式，与照片表面发生新的关系。过去的图像因此不再是一个已经完成的结果。 记忆从来不是一张不会改变的照片。它会随着时间褪色，因为距离而变得模糊，也会在重新观看中被重新拼合。在这些作品中，摄影保存的并非一个完整的过去，而是时间经过之后留下的痕迹。当摄影开始重新打开记忆，过去也不再只是被保存，而是再次获得了被观看、被理解的可能。